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　　中国是个多民族的国家，很多少数民族也在娱乐圈混的风生水起。

　　毕竟咱们大汉族包容一切！

　　比较出名的，刘思思、佟丽丫、热吧、那扎，包括吴景、周易围，都是少数民族，还有蒋新。

　　少数民族有很多忌讳，不能吃猪肉，不能吃狗肉…

　　那很多剧组在拍摄的时候，适当就要照顾一点，毕竟我们都有小学学历，知道应该团结少数民族，尊重理解他们的信仰、习惯…

　　当然，也有时候，特殊情况，比方说在山里拍摄，所有的食材都需要从外界购买，剧情需要吃猪肉，你吃还是不吃？

　　总不能让剧组为了你的个人习惯，白白浪费好几个小时重新购买食材，重新准备食物吧！

　　蒋新自己爆料在拍摄《天龙八部》的时候，有一场戏需要她大口吞咽食物，犹豫工作人员的疏忽，给她准备了一大碗的红绕肉，如果重新准备食材则需要下山并得花费4个小时，由此会错过光线，从而耽误全剧组的拍摄任务。

　　能怎么办？

　　只能吃喽！

　　她自己说的“只得硬着头皮吃下猪肉，并且边吞边止不住地落泪，因为猪肉卡在嗓子眼中，根本无法下咽，所以一拍完戏，便狂呕不止，很是辛酸。”

　　话说，我们汉族可真憋屈…算了，还是不说了…

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　　《男儿当自强》除了打戏之外，最让人感触颇深的就是电影对已经江河日下的大清朝的描绘。

　　在瞎眼琴师的歌声中，四处打枪的官兵、疯狂的白莲教徒、点元宝蜡烛和赌钱麻木的百姓，把个万里江山搞得乌烟瘴气、满目创痍。

　　黄飞鸿伫立高台举目四望，几乎看不到希望和未来。

　　其实第二部《男儿当自强》，黄飞鸿的形象已经从第一部的武师进化到了参与到反封建帝制的革命运动中去---孙文陆皓东领导的未遂的广州起义，并对西方先进文化有了初步的认识--医术和教育，但在历史的洪流中，他仍然只是配角或者是见证者。

　　第一部《凌云壮志》，黄飞鸿的形象，仍然定位行侠仗义的层面上。只是面对纷乱动荡的时局，他内心生出许多的迷惘和困惑：金山如果真有，为什么洋人、洋船，会来佛山？也许，我们已经站在金山上了。

　　当然，这段肯定是虚构的，没有任何资料能证明黄飞鸿跟孙文有联系…

　　但是，电影毕竟是艺术。

　　艺术化的处理！

　　黄飞鸿的个人形象也从基本的武者上升到了英雄的程度！

　　鲁迅先生说过：‘我们从古以来，就有埋头苦干的人，有拚命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人，…虽是等于为帝王将相作家谱的所谓“正史”，也往往掩不住他们的光耀，这就是中国的脊梁。’仦說Ф忟網

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　　开拍第一幕就是瞎眼琴师拉二胡唱歌的剧情。

　　一方面这一段是许辉一直想尝试的，最能体现一个导演掌控力的剧情；

　　另一方面，彭炽全先生不可能在剧组待多长时间，他还是佛山青年粤剧团团长，事务繁忙。

　　“彭先生，您就坐着拉二胡，唱《客途秋恨》…”

　　“哈哈，许导演，你就放心吧，我又不是第一次演电影！”

　　“那…那咱们开拍喽？”

　　跟老先生讲好戏，许辉喊来了剧组副导演。

　　这次拍摄，许辉发了狠，直接招了六名副导演，也就是执行导演！

　　如今做导演的门槛越来越低了，但是执行导演可不是随便谁就能做的。原因是“执行导演”是个特别考验能力水平的技术工种，而“导演”是可以沽名钓誉，徒有其表的。

　　这六个人都是拥有工作经验的专业影视学院毕业的学生。

　　许辉对他们要求很严格，毕竟执行导演对于整个剧组的重要性不言而喻！

　　说一句题外话：《乘风破凉》剧组二十几名副导演…

　　“机位，OK！”

　　“演员就位！”

　　“Action！”

　　场记打板，《男儿当自强》第一幕开拍。

　　这是一个全景镜头，场面调度很重要…

　　透过许辉的导演监视器，可以看到镜头传来的画面：四处打枪的官兵、疯狂的白莲教徒、点元宝蜡烛和赌钱麻木的百姓…

　　当然还有站在客栈楼上的黄飞鸿…

　　这一段拍摄很不容易，即使剧组已经排练了无数次，可是现实拍摄跟预演还是有差别的。

　　比方说那两打小人的群演，总是有意无意的看镜头…

　　或者那两条吃肉的狗，也不配合

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